Quais são algumas das principais diferenças no marketing de um filme de hollywood / mainstream e de um filme de arte / independente?

O orçamento. Quando se trata de comercializar estúdios de fluxo principal, a empresa de distribuição geralmente faz o marketing, porque a empresa de distribuição já comprou os direitos do filme. Os orçamentos de marketing para os principais filmes em geral variam de 500.000 a 5 milhões, da televisão, rádio, impressão e novas mídias, como sites. Muitos filmes em fluxo principal também obterão acordos com outras empresas, como Subway, McDonald's e outros restaurantes de fast food.

Quando se trata de um filme independente / artístico, o orçamento de marketing é um pouco menor, variando de 0 a 200,00 $. Muitos filmes independentes comercializarão seus filmes antes da distribuição, para que possam realmente fazer um acordo de distribuição, enquanto os filmes principais não precisam se preocupar com isso.

Os filmes independentes também se concentrarão mais na publicidade de novas mídias, como Facebook, Twitter e Youtube, devido ao pequeno orçamento que têm para comercializar; eles tendem a interagir mais com os fãs, e é por isso que muitos filmes independentes ganham seguidores como The Craft, Donnie Darko, que geralmente traz receita nos anos seguintes, mais do que agora.

Os filmes principais também usarão seus próprios atores para promover o filme. Os atores aparecerão em vários talk shows ou entrevistas para falar sobre o filme, para empolgar os fãs. No entanto, os filmes independentes não conseguem fazer isso porque não têm um elenco conhecido. Se eles quisessem fazer algo assim, teriam que pagar muito mais para conseguir uma vaga. Enquanto, às vezes, atores conhecidos são pagos para uma entrevista: ao contrário, eu sei.

Um filme de Hollywood ou estúdio tem a vantagem considerável de ter uma equipe inteira dedicada ao marketing interno e externo, incluindo publicidade, canais de posicionamento / distribuição e promoção. Isso coloca em jogo a experiência, a especialização, as economias de escala e as conexões difíceis para um indie.

Por exemplo, se Hillary Duff estrelar

O Filme Lizzie McGuire (2003),

pode ser promovido na Disney Radio. O talento do filme pode garantir um lugar na Disney's

Viver! com Kelly (série de TV 1988–)

. Versões de livros podem ser publicadas por

Publicações da Disney em todo o mundo

. E a Disney pode criar fluxos de receita auxiliares e, portanto, um burburinho de marketing adicional de passeios e licenciamento de parques temáticos (jogos, roupas, brinquedos, etc.).

Existem grandes desafios para o marketing de filmes independentes. Uma é que os custos de marketing tradicionais são os mesmos para filmes de estúdio e independentes. Uma página espelhada de duas páginas no

Los Angeles Times

custa o que custa. Mas os possíveis retornos não estão no mesmo universo. A maioria dos filmes art / indie é classificada como 'R', o que limita automaticamente o número de espectadores em potencial. E geralmente os produtores de filmes independentes / artísticos não dispõem dos recursos ou do conteúdo para gerar fluxos de receita auxiliares significativos. Embora os custos de produção de mídia tenham caído, a compra de espaço ou tempo publicitário (televisão, jornais, rádio, outdoors) ainda é muito cara. A publicidade na Internet pode ser eficaz, mas parece não funcionar tão bem sem algum aspecto do marketing tradicional.

Por necessidade, o marketing de filmes independentes / artísticos mais bem-sucedidos geralmente combina sucesso crítico (Festival Awards, resenhas) com a construção de uma comunidade que estimula o boca a boca. Isso pode ser aprimorado com a presença de um ator, produtor ou diretor com forte presença nas mídias sociais. Os recentes sucessos do filme de Kevin Hart seriam possíveis sem

Media Tweets de Kevin Hart (@ KevinHart4real)

?

Existem três grandes exceções a essa regra que eu posso ver. O primeiro é o sucesso dos filmes de ação e suspense (principalmente) que vão diretamente para Redbox ou Netflix. Raramente existe marketing significativo além do talento da lista A (John Cusack, Samuel Jackson, Bruce Willis, Elijah Wood). NB: Às vezes, há um trabalho surpreendentemente bom sendo feito sobre isso.

A segunda é que alguns gêneros, especificamente entretenimento familiar, filmes de terror e projetos com temas cristãos, têm um público que aparece constantemente. Obviamente, as pessoas precisam estar cientes do projeto, mas o marketing parece ter um papel menor.

Por fim, não sei como os filmes produzidos independentemente e depois transmitidos on-line (sem Netflix, sem Hulu, sem Vimeo +, sem graça ou morra, sem ...) podem ser comercializados de maneira eficaz.