Partituras vs tablaturas

As guias são mais simples e fáceis de ler do que as partituras. No entanto, as partituras fornecem mais informações, como assinaturas de andamento e tempo. Se você estiver tocando em uma orquestra, provavelmente deve aprender a ler partituras. Se você está tocando com alguns amigos em uma banda de garagem, as abas provavelmente são boas o suficiente para isso.

As partituras de guitarra definem os acordes, as guias destacam as notas individuais (em poucas palavras)

Aprenda a ler música. Você entenderá teclas e escalas e poderá descobrir o ritmo e a musicalidade sem nunca ter ouvido. A desvantagem é que leva anos de trabalho. A vantagem da guia é memorizar mais facilmente a colocação dos dedos em um padrão para cada música em particular. A desvantagem do aprendizado de guias sozinho é: estou tocando alguma coisa, mas não tenho idéia do que ”. Uma combinação dos dois traz entendimento.

A guia é mais rápida e fácil, mas é específica para instrumentos de cordas e não é um ingresso para o mundo da música. Manuscrito é.

Se você quer aprender a tocar violão o mais rápido possível, mas não está procurando uma carreira profissional, guia é tudo que você precisa. Se você estiver tocando música para alugar em situações de estúdio ou tocando em formas como jazz e clássica, a leitura de manuscritos é uma obrigação.

O que o manuscrito não fará é mostrar as articulações que compõem muito da técnica moderna de guitarra. Se eu lhe mostrar uma transcrição de partituras de um solo de Jimi Hendrix, você terá que gastar muito mais tempo ouvindo o solo, porque muitas das informações sobre flexão simplesmente não estão lá. Também não há notação precisa sobre o uso de barras whammy.

Espero que ajude.

Aprenda os dois.

Tudo se resume ao que é chamado de 'dissociação' ou 'abstração' - o oposto, você poderia dizer, de 'específico para' ou 'dedicado'.

Quanto mais dissociada a codificação visual, mais instrumentos são válidos.

As guias de guitarra são específicas para a guitarra - e geralmente em um ajuste EADGBE padrão.

Outras abas são específicas para (digamos) baixo ou bandolim.

A notação musical ocidental, clássica ou clássica é (com exceção das sugestões de dedilhado) muitas vezes completamente dissociada dos instrumentos musicais em uso. Portanto, pode ser usado como referência ao tocar praticamente qualquer instrumento configurado e afinado para funcionar com o sistema de temperamento de 12 tons e igual.

Por sua vez, falha quando um instrumento é configurado de acordo com algum sistema musical estrangeiro (dos 'ouvidos ocidentais'), dos quais existem muitos em todo o mundo.

Uma notação projetada para lidar com praticamente

qualquer

sistema de música ou configuração de instrumento é chamado '

Sagital

'

Então, para prós e contras.

Aprenda abas e, se você trocar de instrumento, precisará se acostumar com abas ligeiramente diferentes.

Aprenda a notação musical padrão e você poderá ser desafiado se confrontado com a música de um instrumento com (digamos)

19, 22, 24, 27, 31, 34, 41 ou 53 notas ou tons de temperamento iguais à oitava

. Estes existem.

Da mesma forma para os muitos

sistemas de música entoados

em uso em todo o mundo.

Alguns sistemas de música do mundo têm notações radicalmente diferentes daquelas que conhecemos. De fato, as notações musicais são um campo de estudo em si e chamaram a atenção de muitos artistas, designers e arquitetos famosos ao longo dos anos.

Qual deles você aprende depende de sua resistência, ambições musicais e curiosidade, mas todos eles são bons para o seu cérebro. :-)

Você poderia, é claro, apenas aprender a tocar de ouvido. Todos esses pontos e rabiscos podem parecer supérfluos rapidamente.

Partituras é um método universal de comunicação com outros músicos. Aprenda a ler e aprenda a escrevê-lo. Se você é fluente em escrever músicas, pode traçar uma linha de melodia inteira em menos tempo do que o necessário para encontrar o 'aplicativo de gravação de melodia' no seu smartphone e colocá-lo em movimento. Durante um ensaio, você pode esboçar rapidamente idéias para outros músicos.

Tab é uma maneira dos guitarristas especificarem qual dedo e que traste. É uma maneira fácil de aprender partes imitativas, mas o afasta da inovação. Tab pode ser útil na preparação de coisas para outros guitarristas, mas ninguém, a não ser um guitarrista, pode fazer sentido. Tab também é difícil de ler com pouca luz - é bom quando se pratica, mas falta a distinção visual para ser útil em uma situação de show.

Se você foi convocado para uma banda tarde e teve que aprender muitas músicas muito rapidamente, basta ter uma 'folha principal' - com a melodia escrita em notação padrão e acordes - é suficiente para lembrá-lo de como o música vai e quando jogar. Ele informará quando mudanças complexas de ritmo estão surgindo. Também ajuda quando você descobre que está tocando completamente a música errada (aconteceu com todos nós), onde os acordes são semelhantes no início, mas se distanciam cada vez mais.

Aprender a ler notação é uma opção que os músicos devem explorar e, pelo menos, obter um entendimento básico. Mas, o violão é muito mais difícil de “ler” do que o piano, o que é bastante difícil. Fazer isso "com sucesso" é um presente muito especial que poucas pessoas têm.

Requer a capacidade de memorizar todo o braço da guitarra ou 72 posições. Ser capaz de contar mentalmente a peça inteira, enquanto alterna as posições dos acordes e as notas simples, evitando cordas sem olhar tudo com a mão mais fraca.

Conheço muitos guitarristas habilidosos e faço shows com frequência, ainda por encontrar alguém que “lê a visão” além do meu instrutor. Até Django e Glen Campbell não somos capazes de fazê-lo.

O Tab é uma alternativa muito mais simples, que ainda apresenta um certo grau de dificuldade e é uma ótima maneira de dominar o violão com estilo de dedos.

Se isso é muito difícil, não desista. Aprenda os acordes primeiro, depois as escalas e os arpejos. Seu ouvido é seu melhor professor. Aprenda muitas músicas usando gráficos de acordes, se puder. Memorize os acordes 1-4-5 para todas as teclas. Momento, ritmo e técnica. Prática…

A guia é mais simples, mas também é mais restritiva. Além disso, se você quiser jogar em círculos mais sofisticados, talvez seja a única pessoa no grupo que não conhece notação.

Notação é a linguagem da música. Existem pessoas que não conhecem notação, mas são basicamente pessoas de fora porque só sabem se comunicar através de um tradutor; alguém que conhece notação e tabulação. É o mesmo que ir para um país estrangeiro; a vida é mais fácil se você conhece o idioma. Além disso, em qualquer grupo de músicos, é o mesmo que as pessoas no país estrangeiro; você precisa aprender o idioma deles, se quiser conversar com eles, eles não precisam aprender o seu.

A guia permite que um jogador “precise saber” menos e comece a jogar mais rápido, mas a folha de guias exige que eles sejam ajustados exatamente da mesma maneira que a forma como a guia foi escrita. Na notação, o C na linha entre a clave de sol e a clave de baixo, no meio, é sempre C. Com a guia, a localização dos números nas linhas está diretamente ligada ao que a corda está sintonizada. Uma guitarra afinada no Drop D sendo usada para tocar a guia no Standard parecerá ruim.

Na minha própria peça, se eu tiver uma idéia rápida de anotar, faço-o em bab, mas apenas até que eu possa anotá-la adequadamente. Enquanto está na aba, é muito mais fácil tocá-lo em qualquer instrumento, exceto no violão. Uma vez anotado, posso tocá-lo em qualquer instrumento que possuo.

Eu não me arrependo por um único segundo de aprender notação. Lamento com frequência a guia de aprendizado primeiro. Minha capacidade de pensar musicalmente se abriu quando comecei a trabalhar com notação, e melhorei como músico. Isso me faz pensar em quão bom eu poderia ser agora se eu tivesse começado com notação e não desperdiçado anos com tab.

Aprenda os dois, eles não são equivalentes.

A notação de partitura clássica grava o som da música, praticamente completamente, todo o ritmo e as notas. O que não faz é gravar COMO tocá-lo, mas isso é realmente uma vantagem, porque você pode ler a mesma partitura em qualquer instrumento que possa alcançar as notas e obter o mesmo resultado; mesmo que você não consiga tocar todas as notas em algo, pelo menos você tem uma base compreensível para reorganizá-lo em algo que possa ser reproduzido.

A guia, por outro lado, grava muito de como tocar a música, mas é incompleta porque não pode representar o ritmo, e a notação da guia é específica da afinação em que está escrita. Isso é realmente irritante; digamos que você tenha uma guia escrita em drop-D e uma string de 7? Bem, agora você deve escrevê-lo novamente com o dedilhado de 7 cordas; provavelmente é jogável, mas é realmente irritante quando você pode ler o placar se não for muito complicado.

Existem maneiras de adicionar instruções de digitação e desempenho à notação clássica, que funcionam muito bem para a maioria dos instrumentos, mas não para o violão, porque com seis ou mais cordas a notação fica incrivelmente densa. Portanto, para uma peça de guitarra muito detalhada e detalhada, a melhor notação é na verdade linhas paralelas de partitura e tab.

Vantagens da partitura:

  • A notação padrão é "padrão". Você entenderá como a música é escrita para qualquer outro instrumento de clave de sol. Você poderá tocar músicas escritas para qualquer outro instrumento de clave de sol. Você poderá escrever músicas que podem ser tocadas por outros instrumentos.
  • A notação padrão é uma representação gráfica do som. Você pode ver se a linha está subindo, descendo ou lateralmente (mantendo a mesma nota)
  • A notação padrão é independente. Você pode tocar uma música que nunca ouviu antes e se aproximar muito do que foi planejado na primeira tentativa.
  • A notação padrão é a base da teoria musical. Se você deseja entender harmonia, contraponto, organização, composição, orquestração etc., precisará de uma base em notação padrão.
  • Como a notação padrão é uma representação de sons, e não dedilhados, você pode experimentar com mudanças de posição. E isso leva a frases alternativas.

Desvantagens da notação padrão:

  • Uma curva de aprendizado bastante longa. Imagine alguns anos para poder ler em todas as teclas e posições, e o dobro para leitura de acordes em notação padrão.
  • Vantagens da tablatura:

    • Uma curva de aprendizado muito curta. Você pode aprender o básico em 5 minutos.
    • Ao contrário das notas, os números podem ser facilmente digitados. Isso torna a tablatura predominante online.

    Desvantagens da tablatura:

    • A maioria das tablaturas on-line (e algumas off-line) não possui nenhuma informação de ritmo. Por isso, você precisa saber como é a música antes de poder reproduzi-la.
    • O Tablature oferece uma maneira de tocar alguma coisa. O E no espaço superior da pauta pode ser tocado em cinco lugares na maioria das guitarras e em seis lugares em algumas. O Tablature mostra apenas uma opção, que limita seu fraseado.
    • A tablatura não faz distinção entre objetos cortantes e planos. Isso pode dificultar a compreensão da teoria musical.
    • A tablatura é específica da guitarra. Você não poderá escrever um riff legal para sax ou teclado e fazer com que esses jogadores o entendam.

    Como a curva de aprendizado é muito curta, você sempre poderá pegar a tablatura. Como a notação padrão tem muitos benefícios que a tabulação não pode rivalizar, a capacidade de ler pode ser bastante útil.

    Sou guitarrista profissional em período integral. Eu e a maioria dos outros guitarristas em tempo integral que conheço, leio notação e tablatura padrão. A maioria dos amadores que conheço guia somente leitura. Não posso dizer que ser capaz de ler notação padrão fará com que você trabalhe - mas posso dizer que há shows que eu não teria conseguido se não lesse.