Diferença entre captadores de braço e ponte

Eu uso quase exclusivamente meu pescoço Pick-Up - é muito raro usar a ponte Pickup talvez 80/20 por cento das vezes seja uma divisão provável

Sou um hacker que joga há mais de 30 anos. Eu uso o pescoço ou a combinação do pescoço médio quase o tempo todo (Strat), você pode se aproximar dos tons SRV ou Robert Cray, tão bons para coisas do tipo blues com pouco ganho e overdrive. A captação da ponte, se você usar com uma configuração limpa, poderá aproximar os tons de reggae. Também acho que se você usar a configuração do meio da ponte, poderá se aproximar dos tons da polícia. Fav é o pescoço!

Normalmente, o captador de braço é usado para ter um som suave comparado ao captador de ponte. Ouça o tom de introdução no Sweet child O Mine que é o captador de pescoço. Outro jogador que usa o captador de pescoço é Eric Clapton enquanto toca solos. Às vezes, ele mantém o botão de timbre na posição zero e seleciona o captador de braço e tem um som suave chamado tom de mulher. Experimente com seu violão, pois todos os violões são um pouco diferentes.

Depende de você, do jogador e do que você está tentando fazer com o seu som. Eu uso o captador de pescoço com pouca frequência. Quando o uso, geralmente ocorre durante uma passagem limpa quando quero menos saída e um som mais quente e arredondado. Normalmente, puxo minha torneira da bobina para dividi-la de modo que ela seja única também. Tenho a tendência de executar meu canal limpo muito "quente" (ganho maior, volume menor) porque quero obter a compactação imediatamente antes da interrupção. Então, com essa compressão, o som mais quente combinado e a saída mais baixa, tenho um som limpo e muito estável.

Você obtém um som maior e mais gordo do captador de braço. Eu uso essa picape quase que exclusivamente. Nunca gostei do som ultra agudo da picape da ponte. Aprendi a usar o captador de pescoço quando tentava imitar os músicos do meu dia. Quando comecei a tocar jazz, comecei a usar o captador de braço o tempo todo. É o som típico do jazz.

Além disso, considere usar esse captador se quiser acordes limpos e agradáveis. Eu sei, você quer tocar trituradores, mas no mundo real, se você quer que sua carreira dure uma vida, você precisa aprender que os guitarristas tocam acordes 95% do tempo. Mesmo que o guitarrista seja o principal atrativo. Veja Eric Clapton, por exemplo. Ele toca, canta, depois toca solo, depois toca e canta um pouco mais, depois termina a música. Se você cronometrasse, veria que esse grande músico toca mais acordes do que leads. O único guitarrista que conheço que toca exclusivamente era BB King. Mas, cara, é melhor você ter uma voz incrível se quiser fazer isso.

Aprenda todo o som que seu instrumento é capaz. Você os usará.

O captador do pescoço, posicionado onde está, capta um tom mais rico e completo. Se você der uma olhada em um violão, poderá demonstrar por si mesmo o princípio físico.

As cordas mais próximas de onde o pescoço encontra o corpo próximo ao orifício de som produzem o tom mais rico e rico das cordas - quanto mais você escolhe as cordas na extremidade da ponte, obtém um tom mais fino e agudo - você pode ajustar sua reprodução. um violão da mesma maneira para obter o timbre que você deseja - portanto, tocar mais na ponte oferece um timbre mais cortante e fino, e no pescoço um timbre rico e completo.

Isso é idêntico ao uso das três configurações da sua guitarra captadora humbucker, que geralmente têm uma captação perto do pescoço e uma logo após a ponte - a configuração do meio fornece um tom combinado de ponte / pescoço. A configuração de três captadores no estilo Strat oferece ainda mais variações, onde você pode obter três locais, além dos tons intermediários, para produzir o tom característico de charlatão de um Strat.

O captador de braço é 'tradicionalmente' preferido pelos jogadores de Jazz, porque eles apontam para esse tom rico e completo - muitas caixas de jazz têm apenas o captador de um pescoço por esse motivo. Mas outros jogadores usam o captador de braço de acordo com o tom que desejam produzir. Jimi Hendrix era famoso por usar sua configuração de captador de braço Strat, mas às vezes também usava os agudos completos.

Portanto, a variação de tom entre os captadores de ponte e braço é a 'paleta' de tons disponíveis, você seleciona um ou outro de acordo com o efeito que deseja produzir - e em cada configuração de captador você também tem a posição de onde toca. as cordas - para que você possa obter a variação de tom da corda de acordo com o local em que você está escolhendo as cordas também! O que tudo isso significa é que você tem 'opções', opções de características de tom que fazem parte do seu estilo de tocar e o que a música que você está tocando sugere.

Para descrevê-lo de forma simples: captador de braço para uma qualidade de tom rica e completa - você o usaria para tocar 'Rhythm' e, em um violão Les Paul ou outro modelo Gibson, o captador de braço é rotulado como sendo a configuração de 'ritmo'. Mas é claro que você pode usar esse tom para muitos outros aplicativos em que deseja esse tom completo e rico de suas cordas.

Ao tocar uma corda, puxar para perto da ponte fornece um tom mais brilhante e menos atrevido e puxar para perto do pescoço dá um tom mais escuro com menos tons brilhantes.

Penso no tom mais escuro como “melhor mistura” com outros instrumentos, onde o tom mais brilhante “corta” o som de outros instrumentos. Não importa qual captador você escolha, você terá uma gama de brilhante a escuro ou vice-versa enquanto move a mão direita ao longo da corda.

Aqui estão algumas maneiras de usar meu captador de pescoço:

  1. Eu o uso ao tocar ritmo, para que o tom mais escuro permita que a melodia ou quem está solando fique no topo do som da guitarra. Mude para a ponte para solo e corte por cima do som do ritmo de outra pessoa.
  2. Use o pescoço como um tom de solo escuro quando precisar de um tom doce. (Você sempre pode usar um pedal de aceleração para ultrapassar o topo da banda). Isso funciona muito bem quando a banda fica quieta ou cai - então você tem a opção de mudar para a ponte quando a banda aumenta o volume. Ou simplesmente comece a solo no pescoço e mude para a ponte para mudar o timbre.
  3. Use o captador de braço como um "eco" para outra parte da guitarra que esteja usando o captador de ponte. Então você obtém uma frase brilhante respondida por uma frase sombria. Veja a música "Papa Ain't Salty", de T-Bone Walker, para um exemplo.
  4. Em uma guitarra com uma configuração do tipo Les Paul com dois controles de volume, você pode imitar um amplificador de mudança de canal. Digamos que você possua um amplificador de mudança de canal, mas esqueça o pedal. Ajuste o amplificador para distorcer e ajuste o volume do captador do pescoço para obter um tom de "limpeza" para o ritmo e alterne para a ponte no volume máximo para obter os tons de chumbo. Você pode experimentar o nível de volume para obter vários níveis de distorção que interagem com a configuração do seu amplificador. Você ainda pode fazer isso com uma guitarra estilo Strat, mas obtém o efeito alterando o botão de volume.
  5. Use o captador de braço ao tocar uma linha com outra guitarra que esteja usando a ponte. Cada guitarra ocupa seu próprio espaço sonoro e produz um som completo.
  6. Por fim, você pode escolher um captador para ativar enquanto o outro está desativado em uma guitarra estilo LP e usar a chave seletora para obter um efeito de gagueira.