A banda queen é superestimada?

Absolutamente não. Uma colossal banda de rock n roll dos anos 70, que também chegou aos anos 80, ainda que ainda mais experimental. O vocalista Freddy Mercury é apontado como o melhor cantor de todos os tempos, como o vocalista, com habilidades / talentos vocais no nível da ópera e que escreveu muitos de seus hits. O guitarrista Brian May, habilmente encontrou os ritmos e riffs de acordes de guitarra perfeitos para harmonizar o canto de Freddy; uma fusão fantástica de habilidades musicais. Rodger Taylor na bateria / percussão também é talentoso, encontrando para sempre a essencial e dramática batida de rocknroll que serviu como uma espinha dorsal sólida das músicas do Queen. Queen, na minha opinião, tinha 2 músicas em uma música; Os vocais sempre versáteis de Freddy e a incrível guitarra de Brian May tocando na famosa guitarra elétrica 'Red Rider' (construída em casa). Quer se trate de uma música mais suave e pacífica como '39' ou Love of My Life, ou rolando junto com Lazing em uma tarde de domingo, ou uma música mais pesada e mais difícil como In Love with My Car, Tie Your Mother Down, ao Em grande escala, maior que a melodia da vida, Bohemien Rhapsody (sp?), o Queen era extremamente talentoso em esclarecer fãs em todo o mundo (eles se esgotavam continuamente), com uma produção de discos estável (não tenho certeza de quantos estão improvisando, acho que 10 - 12 álbuns), e turnês de concertos bastante constantes. O Queen era o verdadeiro negócio, carregado de talento, química da banda (note que John Deacon, baixista, era tão sólido quanto o resto, embora eu sempre sentisse que ele deveria ter tocado com maior volume. Outro Bites the Dust era sua batida de carro!) .

Early Queen foi a minha preferência, e eu recomendo que você compre / ouça: Queen (1º álbum), A Day at the Races, Night at the Opera ou Sheer Heart Attack.

Eu poderia expandir ainda mais o porquê / como o Queen se tornou tão bem-sucedido, e meu grupo de colegas também atestaria isso. No entanto, reserve um momento para ouvir suas músicas com um bom sistema de som e / ou fones de ouvido; Eu acho que você apreciará o culminar de vocais e sons instrumentais que criaram muitas músicas, hits que encantarão os fãs ao longo da vida.

Sim. Sim, ele é.

O melhor álbum do Queens é The Night at the Opera. Não é nada realmente especial, no entanto, tem muitas músicas icônicas, então vamos dar um passe livre.

No entanto, o próximo melhor álbum das rainhas é o Jazz, e honestamente parece que a rainha grava um monte de músicas, as coloca em uma pasta e a chama de "álbum". Não há nada nem remotamente comum entre todas as músicas do jazz. são músicas meme sinceras que não têm motivação.

Depois disso, é um mergulho acentuado na mediocridade.

Compare isso com Pink Floyd e Radiohead. Essas bandas raramente tinham um álbum ruim. A diferença entre os floyds cor-de-rosa é o melhor, provavelmente os "animais", e talvez algo como o lado escuro da lua e o sino da divisão seja muito, muito, muito fino. De fato, há muito pouca diferença entre Animais e Piper nos portões do amanhecer.

A mesma coisa para o Radiohead. Kid A é um brilho musicalmente sonoro, mas há uma lacuna muito pequena entre o Kid A e o computador Ok, o próximo melhor álbum do Radiohead. Alguns até argumentam que o Ok Computer é melhor que o Kid A.

A razão pela qual o Queen é comemorado é porque suas 10 melhores músicas eram extremamente icônicas e ressoavam com as massas e tinham um fator de nostalgia. Caso contrário, a consistência do Queen com a qualidade do álbum é muito baixa. Muito, muito pobre. Não é comparável a algo no topo da linha e é muito, muito superestimado.

A rainha (como no quarteto original) nunca foi a queridinha da imprensa. Foram os fãs que os levaram ao estrelato e foram os fãs que mantiveram a vela no ar mesmo durante alguns de seus tempos menos do que estelares (Hot Space, The Works, etc., embora até esses álbuns tenham ótimas faixas). Depois do single "Under Pressure" Queen, tudo desapareceu das ondas de rádio nos EUA, mas eles ainda eram lendas em outras partes do mundo. Após sua apresentação elétrica no LiveAid, o Queen começou a ter algum respeito mais uma vez, principalmente por causa de suas músicas associadas aos filmes "Highlander". Além disso, sua produção diminuiu no final dos anos 80 devido à doença de Freddy, mas depois que ele faleceu, Queen legitimamente apareceu na cena e na importância da imprensa musical e de outras entidades que há muito os ignoravam.

Superestimado? Não é possivel. Finalmente ganhando algum respeito tão necessário? Absolutamente, embora aqueles que já estão aqui há algum tempo já sabiam que eram incríveis :).

Não definitivamente NÃO..

No entanto, com o recente lançamento do filme e a subsequente canonização de Freddie Mercury aqui neste fórum, tudo deve ser tomado em boa medida. Não sei se os fãs "mais novos" do Queen reconheceriam a banda que começou originalmente no início dos anos 70.

O Queen começou como estudantes simplesmente tocando música Rock n Roll. Eles logo começaram a incorporar vários estilos e influências em seus sons, como música barroca e progressiva. Os primeiros álbuns do Queen, especialmente o Queen I e II, são álbuns de hard rock / heavy metal que apresentam os sons únicos de Brian May na guitarra. A voz de Freddie é rica e arejada, e ele canta as músicas do Rock com fogo e atitude. As primeiras faixas de grupos rivais como o Led Zeppelin ou o Deep Purple mais do que a banda em que se transformavam no caminho. Um favorito pessoal foi "Sheer Heart Attack", de 1974. Ele marcou o primeiro sucesso real da banda e vendeu bem em ambos os lados do Atlântico. Este LP estava a um passo da música progressiva anterior e contém uma abordagem mais simples do Hard Rock. O álbum alcançou o segundo lugar nas paradas britânicas. Também continha o single "Killer Queen", que foi o primeiro hit da banda no mercado americano. “Sheer Heart Attack” foi um fantástico disco de Hard Rock, a incrível guitarra multitrack de Brian May é simplesmente soberba, e a voz de Mercury e as harmonias da banda eram impressões digitais da grandeza que em breve alcançariam. A produção de Roy Thomas Baker foi de primeira linha. A turnê subsequente da banda em apoio ao disco estava começando a fazer crentes nas pessoas.

O próximo álbum, "A Night at The Opera", alcançaria novos patamares, e o single "Bohemian Rhapsody" marcaria a banda por grandeza. Eles logo seriam grandes o suficiente para encher estádios, com suas músicas e refrões hinos feitos sob medida para grandes espaços ao ar livre. Você não pode ser superestimado nesse nível, porque é preciso muito sangue, suor, lágrimas e talento para chegar lá. Em 1980, com o álbum "The Game", o Queen começou a se afastar da fórmula de sucesso que os levou ao topo. Embora o álbum contenha o hit "Another One Bites the Dust", escrito pelo baixista John Deacon, a banda estava começando a se afastar de suas raízes do hard rock e entrar em um segmento mais recente de suas carreiras. "Another One Bites the Dust" seria o maior single de todos os tempos, e "The Game" alcançou o 1º lugar nas paradas da Billboard, o único LP do Queen a fazê-lo.

Uma coisa evidente para os fãs do Queen nos anos setenta, foi que "The Game" foi uma partida dos hinos do Hard Rock que os levaram ao topo. Eles estavam se afastando dessa fórmula e tentaram uma nova abordagem "poppier". Enquanto "The Game" foi outro grande álbum do Queen vendido internacionalmente, a qualidade geral parecia estar diminuindo. Havia muito menos guitarras de Brian May e bateria de Roger Taylor, mas agora era uma tentativa nos ritmos Pop e Dance. Foi o primeiro estilo que eles usariam no “Hot Space” de 1982. Mais batidas da era da dança e do disco com baterias eletrônicas e sintetizador. Marcou o fim do grande e rico som Queen de "Bohemian Rhapsody" e mais como sons de dança que você ouviria nas discotecas locais. Como você pode imaginar, isso não passou despercebido entre os fãs do Queen, e enquanto a banda mantinha seu apelo popular, houve um corte no cordão com seus públicos mais antigos.

Os álbuns do Queen dos anos 80 não se pareciam com as influências do Arena Rock que a banda desfrutava anteriormente. Embora eu não os chamasse de "superestimados", eu diria que eles se tornaram uma banda completamente diferente. Por falta de um termo melhor, como maçãs e laranjas.

Da minha perspectiva crítica limitada e não musical, vou dizer que sim. Rainha é superestimada.

Eu estava no ensino médio quando ouvi pela primeira vez sobre eles, por acaso gostei da música “Killer Queen” na época, mas não o suficiente para saber que era a rainha quem a tocava. E então "Night at the Opera" foi lançado ...

Eu não conhecia um cara da minha escola que gostasse de nenhuma das músicas. Eles eram muito estranhos para o meu gosto. Mas, por alguma razão, o álbum atraiu muitas garotas.

Eu estava no Zepplin, Rush, Aerosmith (quando eles arrasaram), Foreigner, Boston, etc ... E o Queen simplesmente não se encaixava na conta para mim. E então me formei no ensino médio, e eles simplesmente não apareceram no meu radar novamente. Pelo menos até 1992, quando "Bohemian Rhapsody" foi apresentado no filme "Wayne's World".

Isso pode não ser verdade, mas parece que o filme causou um ressurgimento da popularidade de Queen, e eles estão no centro das atenções desde então. Eu tenho que admitir que tenho uma apreciação muito maior pela banda agora do que quando eu era adolescente. Eles eram ótimos músicos.

Mas por que ouvimos música e por que a música é tão importante para nós durante esses anos de formação em nossas vidas?

É porque gostamos das músicas. Nós nos identificamos com um som ou gênero ou com a maneira como uma banda soa em comparação com outra. Nós não nos importamos com quantas vendas de discos uma banda tem, ou há quanto tempo eles estão por aí, ou o que as outras pessoas pensam de sua musicalidade.

Nós nos preocupamos com a música deles, e eu nunca gostei da música do Queen o suficiente para comprar seus discos.

Eu realmente não consigo ver como o Queen poderia ser superestimado. Olhando para trás, para algumas das maiores bandas da história do rock, existem muito poucas outras que agregam seu nível de talento. Todo mundo toca, todo mundo canta e todo mundo escreve - se isso não bastasse, cada membro da banda é fenomenalmente bom nos três. Acrescente a isso o fato de que Freddie foi provavelmente o maior vocalista (e sem dúvida o melhor vocalista) do século 20, e eu diria que é seguro dizer que eles não podem ser superestimados.

Enquanto o Led Zeppelin e várias outras bandas talentosas da época variavam um pouco ao longo de suas carreiras, o Queen seguia em direções muito diferentes de um álbum para outro, e ao fazer isso assumia muito mais riscos musical e profissional. Mesmo sendo esse o caso, todo álbum contém pelo menos algumas músicas incríveis, e musicalidade poderosa e vocais surpreendentes estão em alta abundância.

Os vocais foram gravados nos dias da fita analógica (para quem não sabe, isso é muito antes da onipresença do autotune). Todos esses caras eram o negócio real e, com isso, quero dizer o tipo de pessoas que poderiam se apresentar sem uma rede de segurança. O que eles cantaram foi o que foi gravado com apenas alguns filtros para reverb ou um pouco de coro na cadeia de sinal.

Em uma banda onde cada membro individual era extremamente talentoso em vocais, instrumentação e composição, as músicas refletem esse fato. Quando você ouve Queen, realmente não soa como ninguém.

Para o ouvinte casual, eu recomendaria ouvir os três primeiros álbuns - você ouvirá músicas que nunca ouviu no rádio antes. Depois de ouvir esses cortes mais profundos, acho impossível que o Queen seja superestimado. Rica em talento, abençoada com capacidade de desempenho (liderada pelo inimitável e crescente Freddie Mercury) e definitivamente pela realeza em relação às composições, acho que elas são inquestionavelmente uma das maiores bandas de rock de todos os tempos e, como tal, são realmente impossíveis de serem superestimado.

Agora, se você está interessado em bandas que são realmente superestimadas, posso recomendar o The Rolling Stones por consideração…

Rainha.

Bem, só porque uma banda é imensamente popular, não significa necessariamente que ela é superestimada. E de quem estamos falando aqui? Fãs? Críticos? Na verdade, embora o Queen sempre tenha sido muito popular e tenha uma base de fãs muito leal, nunca foi muito popular entre os críticos. Há razões para isso. O Queen sempre projetou um comportamento arrogante e arrogante, em termos de música e tamanho dos shows, mas por que não? Eles foram ótimos no que fizeram, mas isso também é algo que atrapalha os críticos da maneira errada e, embora eles sempre lançassem singles fortes, seus álbuns costumam ser um pouco diversos para os críticos gostarem, embora os fãs gostem. A força da rainha era seu ecletismo, mas também era sua fraqueza. Eles sempre abraçaram muitos tipos diferentes de música em seus álbuns e foi muito divertido ouvir, mas também significava que nunca havia um tema musical central percorrendo seus discos. Mais uma vez, os fãs adoraram, mas a imprensa odiou. O Queen certamente é muito mais popular entre os críticos hoje do que costumava ser, e não há dúvida de que a homofobia participou de algumas dessas críticas iniciais, embora o hábito de Freddie Mercury de chamar todo mundo de querido ou querido possa ser irritante para alguns críticos, infame culminando no 'este homem é um idiota'? título na NME. Enfim, o Queen fez alguns bons álbuns e seus singles sempre foram interessantes, originais e únicos. Todos os quatro membros contribuíram para a composição, mas, embora houvesse outras bandas em que todos os membros ajudariam a compor as músicas, o Queen, pelo menos até 1989, creditou, impediu algumas ocasiões, todas as músicas para os membros do grupo individualmente. Às vezes, parecia que o Queen era quatro artistas solo que usavam os outros três membros como músicos de sessão em suas próprias músicas, mas todos lançados sob a bandeira do Queen. Ao mesmo tempo, cada membro poderia inspirar o outro e fazer contribuições adequadas para as músicas um do outro. Basicamente, eles precisavam um do outro. Nenhum dos membros individuais do Queen chegou perto do nível da banda em seus empreendimentos solo, seja comercialmente ou artisticamente. Os vídeos deles eram ridiculamente exagerados, para melhor ou para pior, e isso dividia críticos e até fãs também. Mas havia, e talvez ainda exista, um mito de que o Queen começou os videoclipes com “Bohemian Rhapsody”. Mas isso simplesmente não é verdade. Os Beatles e os Rolling Stones estavam entre muitos outros fazendo vídeos promocionais dez anos antes. Os vídeos do Queen, especialmente nos anos 80, sempre foram interessantes e divertidos. Mas eles são superestimados? É difícil dizer. Eu acho que eles vão entrar na história como um dos grandes, talvez não muito na liga dos Beatles, Elvis, Dylan, Rolling Stones, mas certamente lá em cima com Pink Floyd, Led Zeppelin e U2. Eles gravaram muitas músicas brilhantes, além de algumas ruins, mas não há muitos artistas que não fizeram uma música ruim. Eu não acho que eles são superestimados. O tempo geralmente dá crédito à arte boa e ótima, algumas das quais a rainha fez, e também tende a piorar a arte ruim com o passar dos anos. Mas ninguém deve ter popularidade misturada a ser superestimada, são coisas muito diferentes. Quero dizer, o Westlife era extremamente popular, mas ninguém os considera seriamente grandes artistas. E é claro que o Queen era uma banda incrível, embora eu ache um pouco enganador afirmar, como muitas pessoas fazem que Freddie Mercury foi o melhor vocalista de todos os tempos. Ele é incrível, mas Bruce Springsteen, Bono e Mick Jagger também fizeram um show infernal e John Lydon e Morrissey são ótimos vocalistas. Mercury, no entanto, era um cantor fantástico (da mesma forma que Brian May era um guitarrista brilhantemente inventivo), embora no final dos anos 80 sua voz estivesse começando a se deteriorar, provavelmente devido a doenças e outras coisas. Seus vocais nos shows ao vivo do Queen em meados dos anos 80 se tornaram um pouco obscuros quando você os comparou com sua excelente performance vocal no Milton Keynes Bowl em 1982, quando Mercury certamente estava no auge como cantor. De qualquer forma, no final do dia, o Queen gravou "Rapsódia boêmia", "Alguém para amar", "Outra pessoa morde o pó", "Rainha assassina", "Não me pare agora", "Quem quer viver para sempre" , "Radio ga ga" e "We are the champions" e se você gosta dessas músicas, elas são ótimas gravações, como são os álbuns de "Sheer heart attack" e "A night at the opera". Mas, novamente, e essas músicas? Quando você pensa nos Beatles, The Rolling Stones e Bob Dylan, existem centenas, até milhares de versões de capas feitas por outras bandas / artistas de suas músicas. Obviamente, porque as músicas são ótimas. Mas quantos artistas cobrem músicas do Queen? Quase nenhum. Por quê? Tem que haver uma razão para isso. Por que você não ouve versões cover de "Killer Queen", "Você é minha melhor amiga", "Quem quer viver para sempre" e "É uma vida difícil"? Algo para pensar sobre. E, além do brilhante álbum "Greatest hits" do Queen, que vendeu cerca de 26 milhões de cópias em todo o mundo, o álbum mais vendido é o "The Game", de 1980, que vendeu cerca de 10 milhões de cópias (os álbuns mais vendidos dos Rolling Stones e David Bowie são apenas cerca de a marca de 10 milhões também). Isso não é incrível quando você acha que o quarto álbum do Led Zeppelin vendeu cerca de 40 milhões de cópias. Álbuns de Bruce Springsteen, Pink Floyd, The Beatles, Guns'n'roses, U2, Metallica, REM e Nirvana venderam de 20 a 30 milhões de cópias de seus álbuns mais bem sucedidos. Isso sugere que o Queen é mais uma banda de singles do que um álbum. Obviamente, quantas cópias um álbum vende não é uma medida da qualidade da música nesse disco. Existem muitos artistas terríveis que venderam milhões e milhões e existem alguns artistas que já venderam quase nenhum, mas é interessante que o Queen nunca tenha sido um grande grupo de vendas de álbuns. De qualquer forma, sempre haverá pessoas que gostarão do Queen e sempre haverá pessoas que não gostarão, mas sempre permanecerão populares. E superestimado? Não, eles sempre serão lembrados por muito tempo, mas nunca serão tão grandes, importantes, significativos ou influentes quanto os Beatles, mas, novamente, quem será? Sim, o Queen é um dos grandes nomes da música popular e sempre estará, mas não apenas nessa faixa de artistas musicais.